شناخت موسیقی راک:
گونهای موسیقی عامه پسند که در دهههای ۵۰ و ۶۰ میلادی در امریکا با نام راک اند رول شکل گرفت و از نظر تأثیرات اجتماعی و گستردگی شنوندگانش در بین انواع موسیقی بیهمتا است. نام راک کوتاه شده عبارت راک اند رول است و از فعل to rock در زبان انگلیسی به معنای جنباندن و تکان خوردن میآید. از اواخر دهه ۱۹۶۰ میلادی نام راک اند رول صرفاً به موسیقی دهه ۵۰ و ۶۰ اطلاق شده ولی نام راک همچنان بهعنوان نام فراگیر این گونه (که شامل راک اند رول هم میشود) بهکار میرود. این موسیقی در بلوز ریشه دارد.
نخستین ترانهای که واجد مشخصه واقعی راک اند رول بود و به نحوی مبداء این نوع موسیقی به شمار میآمد، Rock Around The Clock یا راک بیست و چهار ساعته نام داشت که در سال ۱۹۵۴ توسط بادی هالی اجرا شد و در فیلم جنگل تخته سیاه (۱۹۵۴-ریچارد بروکس)مورد استفاده قرار گرفت.
سبک شناسی موسیقی راک:
Rock & Roll
راک اند رول که یکی از سبکهای تاثیر
گذار و متداول در موسیقی راک است، روندی غیر قابل پیش بینی را طی کرده در ابتدا
زمانی که راک بازها موسیقی «کانتری» و «بلوز» را با هم تلفیق کردند، راک دارای
مشخصههای بارزی مثل آنارشیسم بود ولی بعدها با گذشت زمان، این مشخصه نادیده گرفته
شد و این نوع موسیقی به سمت کسب مهارت و ایجاد تحول رفت. از موسیقی پر انرژی Chuck
Berry گرفته تا هارمونیهای زیبای بیتلز و موسیقی روح نواز Otis Redding همه و همه
در گروه راک اند رول قرار گرفت. اما راک اند رول جذابیت موسیقیایی خودشو فقط برای
چند سال حفظ کرد.با گوناگونی بسیاری که در سبکهای مختلف راک به وجود اومد، به قول
بعضی از متخصصین هسته اصلی راک از هم پاشید.
==Pop-Rock==پاپ-راک یکی از عمده ترین شاخههای موسیقی محسوب میشود که به طور کلی به هر نوع موسیقی پاپ ساخته شده پس از دوران جذب راک اند رول به پاپ، Pop rock میگویند. از ویژگیهای این سبک ملودیک و گیرا بودن موسیقی اونه و تکیه اون بر موسیقی لاینقطاع که با چیره دستی نواخته میشه. از گروههای مشهور فعال در این سبک که تعداد اونا کم هم نیست میتونم به Everly Brothers، Madonna و Rowed House اشاره کنم.
Soft Rock
گرچه سبک سافت راک در اوائل دهه هفتاد پایه
گذاری شد اما زمزمههای آن از اواخر دهه شصت آغاز شده بود. سافت راک موسیقی ملایمیه
که بیشتر تکیه بر خواننده و ترانه سرا داره تا نوازنده؛ تجاری نگاه کردن به موسیقی
یکی از ویژگیهای این سبکه. سافت راک تا حدی متمایل به پاپ-راک است اما با فضایی
ملایمتر و نرمتر. گروههایی مثل «کارپنترز» و «شیکاگو» تکیه بر موسیقی ساده و ملودیک
داشتند و در طول حیات خود با تهیه کنندگان مختلفی هم کار کردند. در طول دههٔ هفتاد،
سافت راک بازار موسیقی را تحت تاثیر خود قرار داد و به طور جدی موسیقی تلفیقی هم
عصر خودشو دچار دگرگونی کرد .
Grunge
سبکی که اوج درخشش اون در دهه ۹۰ اتفاق افتاد
و تبدیل به محبوب ترین سبک هارد راک این دهه شد و این درخشش نتیجه خلاقیت Kurt
Cobain و بقیه اعضای Nirvana بود. سبکی که از دل the Stooges و Black Sabbath
برخاست و حاصل ترکیب موسیقی punk و Heavy metal بود و البته گرایشش بیشتر به سمت
پانک بود تا Heavy metal؛ بخصوص در انتخاب اشعار و نوع اعتراض موسیقیاییش. اما در
نحوه نواختن ریفها به Heavy metal شباهت بیشتری داشت. این سبک دارای دو نسل و
دورهٔ مشخص است: نسل اول شامل گروههای Green River، Mud honey وSound garden میشه
که این موج هنوز هم ادامه داره و ریفهای آن سنگین تر و خشن تر از ریفهای دورهٔ
دومه. مشهور ترین گروه از موج دوم Nirvana است که موسیقی آن ملودیک تر از سایر
گروههای Grunge است و مهمترین ویژگی اون stop-start زیاد اونه. متاسفانه در کشور
ما Nirvana رو فقط متعلق به سبک Alternative Metal میدونن و به تبع اون هر گروهی
رو که در موسیقیش stop-start به کار میبره به این سبک مربوط میدونن؛ البته
سبکهای موسیقی هارد راک و متال آنقدر متنوع اند که به سختی میشه مرزی مشخص بین
اونا کشید.
Alternative Rock
آلترنیتیو راک یکی از شاخههای راک
است که تمام گروهای پست پانک (Post Punk) رو از اواسط دهه هشتاد تا اواسط دهه ۹۰
تحت تاثیر خودش قرار داده. Alternative Rock شامل سبکهای گوناگونی میشه: از
ملودیهای زیبای Jangle Pop گرفته تا ملودیهای خشن و یک نواختIndustrial Metal.
Hard Rock
از نظرِ اکثریت دست اندر کاران موسیقی، دو
سبک هارد راک و هوی متال مشابه هستند. چرا که شباهتهای بسیار زیادی بهم دارند. در
هر دو مورد صدای خشن گیتار کاملا قابل تشخیص است و بطورِ معمول نقش اساسی را در
گروه، خواننده اجرا میکند که معمولا وظیفه نواختن سازی را هم به عهده دارد. اگر چه
تفاوتهای اساسی نیز دیده میشود از جمله لزوم وجود ریتم در پس زمینه موسیقی هارد
راک. در صورتی که این ویژگی در موسیقی هوی متال دیده نمیشود بلکه این نوع موسیقی
بر صدای خشن گیتار و ریتمهای کوبهای تکیه دارد. هارد راک در اواخر دههٔ ۶۰ رشد
خودشو رو آغاز کرد و بعنوان یک موسیقی روان گردان باب شد و تحولی در زمینه موسیقی
راک ایجاد کرد. در هارد راک کمتر از Blues از بداهه نوازی استفاده میشه و در عین
حال به خشونت سبک هوی متال نیست. اگرچه همون سولوهای طولانی و همان صداهای خشن در
هارد راک نیز هست . در این سبک این ریتمها و ریفها هستند که بیشترین اهمیت را دارن
و باید به بلندترین شکل ممکن نواخته بشوند. اسکورپیینز (انگلیسی: The Scorpions)
گروه هارد راک آلمانی است که با فروش بیش از ۲۵۰ ملیون آلبوم جایگاه خودش را به
عنوان یکی از موفقترین گروههای راک قاره اروپا ثبت کردهاست. این گروه از
پرفروشترین گروههایراک و همچنین موسیقی به شمار میرود. رودلف شنکر (آواز و گیتار
الکتریک) این گروه را با حضور کارل-هینز فولمر (گیتار لید)، لوتار هیمبرگ (گیتار
بیس) و ولفگنگ دزیونی (درام) در سال ۱۹۶۹ در هانوور تشکیل داد. سپس در سال ۱۹۹۱
برادر کوچک شنکر به نام میخایل (گیتار لید) و دوست صمصیمیاش کلوز مین (آواز) به
گروه پیوستند. در سال ۱۹۷۲ گروه موفق شد اولین آلبومشان را به نام «Lonesome Crow»
ضبط کند.
ُScorpions آهنگهای زیبا و پرطرفدار زیادی از جمله ((Still Loving you))و ((Are You The One)) و ((A Moment In A Million Years)) را اجرا کردند که باعث محبوبیت آنان گشت.
اسکوررپیونز از معدود گروههای راک دنیا میباشد که کنسرت و تورهای بزرگی اجرا میکند.
هرچند اسکورپیینز در دهه ۷۰ میلادی نیز شناخته شده بود (مخصوصآ در ژاپن)، اما بیش از هر چیز با ترانههای «Rock You Like a Hurricane» در سال ۱۹۸۴ و «Wind of Change» در سال ۱۹۹۰ به شهرت رسید.
Punk Rock
اعضای پانک عقاید آزادیخاهانه شون رو از
طریق هنرهای مختلف ابراز میکنن، که مهمترین اونها موزیک ه. همچنین نقاشی، شعر، و
داستان کوتاه. پانکها از این طریق از خلاقیتشون برای به نمایش گذاشتن نارضایتیشون
از ظلمها و استبداد حاکم بر جامعه، استفاده میکنن. موسیقی پانک دارای Lyricهای
خشمگین و تند و سریعیه ، در مورد مدرسه((Academy ، ناخشنودی از شرایط اجتماعی،
ارتباطها ((relationships، و مسائل خانوادگی. یکی دیگه از مشخصات این سبک اینه که
بعضی از آهنگهاش به کوتاهی ۲ دقیقهاست. ولی حتی تو این زمان کم، آهنگهاش میتونن
حس خواننده رو منتقل کنن- که این آهنگها معمولا خشم و عصبانیت رو نشون میدن. هدف
این موزیک شوک آوردن، اهانت کردن، و حمله کردن به دیدگاههای عام است!
طرز لباس پوشیدن punkها هم بیانگر دیدگاه این سبک ه. پانکها خودشون رو به شکلی در میآرن که خارج از عرف باشه؛ به این ترتیب حسی که نسبت به جامعه دارن، و همچنین ظلمها و فقر در جامعه رو منعکس میکنن. اونها از وسایل معمولی ای مثل دکمه، تیغ، سوزن، و تکههای پارچه به عنوان سمبل حسهایی که میخوان بیان کنن، استفاده میکنن. پانک بودن کمک میکنه که هر کس بتونه فردیت (شخصیت) خاص خودش رو پیدا کنه، بدون اینکه از طرد شدن یا مورد قبول واقع نشدن بترسه.
برای مثال، روی کلاه sweatshirt پانکی، تکهای پارچه دوخته شده که کلمهٔ Unity روی آن نوشته شدهاست... این معانی مختلفی میتونه داشته باشه، و در راس- خواستن وحدت در جامعه. و ژاکت جین پاره پورهای که روی اون کلمههای مختلفی نوشته شده که نشون دهندهٔ سختیها، دردها، و ظلمهاییه که جامعه ایجاد میکند، میباشد. پارگی لباس پانکها منعکس کنندهٔ فقر در جامعه و همچنین خشم است! در بین دختر و پسرهای punk شلوار جینهایی که رنگ و روشون رفته هم زیاد دیده میشه. بعضی از دخترها در پانک دامنهای کوتاه یا شلوار چرم هم میپوشن؛ همچنین گاهی آرایش غلیظ، ولی خلاف عرف. موهاشون رو به رنگهای عجیب غریب میکنن، و به صورت نا مرتب یا به حالات غیر معمول در میآرن- درست خلاف اون چیزی که تو جامعه مورد قبوله!
گروههایی مثل The Velvet Underground و The Silver Apples با ترکیب کردن هنر، ایده آلهای ضدارزش، و تقابل فرهنگی، با موزیک Rock & Roll، تاثیر شگفتی در بوجود اومدن Punk Rock در دههٔ ۷۰ داشتند. در اواخر دهه ۶۰ و دهه ۷۰، رویدادهای اجتماعی، مانند جنگ ویتنام، تورم، و بیکاری، در موسیقی اون دوران خودش رو منعکس میکرد. در حالی که موسیقی جدی تر میشد، اما ارتطباتش با مسایل روزمره زندگی کم میشد و در بیشتر حالت فرار از واقعیات میگرفت. در همین زمان بود که گروههای پانک در انگلیس با تاثیر گرفتن از این جو، و همچنین با کمک از موسیقی بعضی ازگروههای آمریکایی، رو به گسترش رفتند. از اولین و مشهورترین این گروهها ، The Sex Pistols بود.
اشعار پانک بیشتر به محکوم کردن طبقهٔ اشراف انگلیس و بی صداقتیشون، و همینطور به اعتراضهای ناامیدانه و خشونت بار بر مسایل و مشکلات اجتماعی، میپرداخت. در سال ۱۹۷۶، مدیر گروه The Sex Pistols، مصاحبهای با BBC ترتیب داد، که در آن اعضای The Sex Pistols عقایدشون رو رک و راست، و در خیلی از مواقع توهین آمیز به عموم ابراز کردند. در پی این مصاحبه وزیر آموزش و پرورش انگلیس و هیات مدیرهٔ هنر لندن، مخالفتشون رو با پانکها نشون دادند و به مردم ”قول دادند“ از پانکها جلوگیری کنند!!
و بعد از همین مصاحبه بود که پانکها با مخالفت بیشتر عموم در انگلیس و به تدریج در اروپا مواجه شدند. اما این مخالفت نتیجهٔ عکس داشت و تعداد بیشتری رو نیز به سوی خود جلب کرد. پانک باعث میشد مردم نگاهی به برخی حقایق بیاندازند، و عموم مردم از چیزی که میدیدن خوششون نمیاومد. (مثل اون جملهٔ سینوهه که میگه: ”ممکن است لباس و زبان و رسوم و آداب و معتقدات مردم تغییر کنه، اما حماقت آنها عوض نخواهد شد؛ و در تمام اعصار میتوان به وسیلهٔ گفتهها و نوشتههای دروغ مردم را فریفت. زیرا همانطور که مگس عسل را دوست دارد، مردم هم دروغ و ریا و وعدههای پوچ را که هرگز عملی نخواهد شد دوست میدارند.).... در کل پیام اصلی پانک این بود که هر کس، خودش باشه....
Metal موسیقی متال
یکی از زیرشاخههای اصلی راک، سبک
متال است که امروزه خود به عنوان یک شاخهٔ اصلی شناخته میشود.از موسیقی متال که به
علت خشنبودن آواها به این نام خوانده میشود، به خودی خود زیر شاخههای متعددی
منشعب شدهاست. دههٔ هشتاد میلادی دوران شکلگیری کاملتر و تعالی این سبک به حساب
میآید. یکی از گروههای شاخص دههٔ هشتاد گروه امریکایی متالیکا با سبک هوی متال را
میتوان نام برد. موسیقی متال میخواهد در اشعارش اعتراض را به گونه مستقیم بیان
کند.اولین گروه سبک متال بلک سبت با خوانندگی جان آزی آز بورن میباشد.
موسیقی هوی متال از تکنیکی ترین ، فنی ترین و فلسفی ترین موسیقیهای جهان است. مفهوم شعرهای هوی متال همان طور که قابل لمس هست اعتراض آمیز هم هست ولی با تاسف تمام درجامعه ما از آن بعنوان موسیقی مبتذل یاد میکنند و این موسیقی را بی ارزش مینامند(کسانی که این نقد را میکنند هیچی از موسیقی نمیدانند)شاید خیلیها نمیدانند که چرا گروههای هوی متال از چهرههای مستهجن استفاده میکنند :موسیقی ای که حرفش دفاع از حقوق بشر،اعتراض یا خیلی چیزهای دیگر است باید چهرههای اعتراض امیز داشته باشد.
موسیقی متال نه تنها اشعار تو خالی سکس وعشق نیست بلکه در مورد مسائل مختلف از جمله سیاسی، فرهنگی اجتماعی وحتی افسانهای هم سخن به میان آورده و عاری از جملات بی معنی که موضوع اصلی موسیقیهایی مثل .......شدهاست.موسیقی که در عین سنگینی حرف خود را بیان میکند. متال ، واژهای که هر کدام از ما به نوعی با آن آشنا هستیم . تیپ ظاهری که اکثرا با نام متال یا هوی در بین قشری از مردم وجود دارد یا موسیقی سنگین و گوش خراش یا رفتار ضد هنجار و ارزش ... همه و همه تصوراتی است که از متال برداشت میشود ولی اصل و ریشهٔ این کلمه چیست و چه کسی یا کسانی آن را پایه گذاری کردند؟
انسان امروز باخو گرفتن به زندگی ماشینی خود را فراموش کرده و به همان ابزارکاری خود تبدیل میشود . بی توجهی و بی احساسی وی را فرا گرفته و دیگر به ارزشها و قوانین پایبند نیست و به همه چیز بی اعتنا میشود . مکاتب و مذاهب عده کمی را دور خود جمع کرده اند و نافرمانی به حد اکثر رسیده و عدالت از بین رفته و تفکر مردم از آنها گرفته شده و زندگی ساختگی به آنها تزریق میشود درین میان عدهای میآیند و سخن از عدالت به میان میآورند و از حقوق پایمال شده انسانها سخن میگویند، محیط جدید امروزی را به آنها معرفی میکنند و از خطرها آگاه میسازند و روز به روز انسانهای زیادی را از مرگ معنوی و روحی نجات میدهند و جنبش عظیم متال را پایه گذاری میکنند.
متال یک موسیقی عادی نیست بلکه یک جنبش عظیم فکری و تحولی درونی برای انسانهاست . جنبشی که از حقوق افراد دفاع میکند و قصد دارد با نشان دادن پستیها و رذالتها انسان را در مسیر اصلی خود هدایت کند و با ابزار سخت خود ، سخت ترین انسانها را فرو میریزد و انسان متکی به نفس و تفکر خویش را به وجود میآورد.
زندگی از آن ماست تا آن را به شیوهٔ خودمان زنگی کنیم " این عده از هر عنصری اسنفاده میکنند تا اعتراض خود را نشان دهند ، از نوع لباسی که به تن میکنند از مدلهای ریش و موگرفته تا برخوردهای اجتماعی ، ... همه و همه نشانهٔ اعتراض آنها به زندگی تزریق شده و واهی است.
ولی تفکرات غلط و اشتباه در مورد متال چگونه شکل میگیرند که عدهای آن را ناهنجار و موسیقی خشونت میخوانند متال پس از جنگ جهانی دوم پایه گزاری شد ، واقعهای که بر روی همهٔ کشورهای جهان مخصوصا کشورهای اروپایی تاثیر بدی گذاشت و همه ملتها با مشکلات جدی روبرو شدند . جنگ فرزندان خود را بلعید و قهرمانان میدانهای نبرد با وجود رشادتهای فراوان کنار گذاشته شدند و فساد همه جا را پر کرد و این آغاز زندگی بی محتوا و خالی از ارزش برای انسان بود و به تدریج انسان را از هالهٔ انسانیت خارج کرد . حکومتهای سیاه به بهره کشی سیاسی و اقتصادی از مردم پرداختند و زدگی آنها از آنها گرفتند "اینک جهان رفته و من تک ماندهام ، پروردگارا! یاری ام ده ! به امید مرگ نفسم را در سینه حبس میکنم ، پروردگرا خواهش میکنم یاری م ده تاریکی زندانی ام کرده ، همه آنچه میبینم ، ترس و وحشت مطلق نه یاری زیستن ندارم نه توان مردن ، در دام افتاده در درون خود " متال یک عامل اساسی در برابر خفقان و سکوتی بود که دولتها به وجود آوردند ، با صدای بلند و کوبنده فریاد میزد و حقوق خود را طلب میکرد و مردم را آگاه میساخت " گرگهای قدرت به در خانه ات کمین کردهاند میشنوی؟ چون سایه به دنبال تو هستند به زودی فرو مینشانی اشتهایشان را آنها میبلعند زیر چکشهای عدالت خورد خواهی شد، به خاطر قدرت!"۳ درین زمان حربه حکومتهای سیاه به کار گرفته شد و سعی بر این داشت که چهره این موسیقی را نزد مردم خراب کنند و مردم را نسبت به آن بی اعتماد کنند ، آلیس کوپر تحت فشار قرار گرفت و مورد تمسخر مورم شد ، آزی آزبرن به جرم شیطان پرستی !!! به دادگاه کشیده شد ، بزرگانی چون فردی مرکوری مورد انتقادهای شدید قرار گرفتند و ... با این وجود این جنبش به کار خود ادامه داد و موفق شد بر این توطئهها پیروز شود و این سبب شد که مخالفان این موسیقی به فکر توطئهای دیگر برای بد نامی این موسیقی بی افتند و آن آسیب از درون بود ، انحرافات و اختلا فات به وجود آمد ، عقاید بی ارزش مطرح شد و کیفیت اشعار پایین آمد و مفاهیم پوچ و بعضا عاشقانه جای اشعار والا و گرانقدر راجر واترز ، جیمز هتفیلد ، رونی جیمز دیو ، آزی آزبرن ، اریک آدامز و ... را گرفتند تا اینکه امروزه از هر صد گروه متال ، تنها یک گروه اصیل وجود دارد و این عاملی شد تا با نام متال هر سوء استفادهای بکنند و از ارزش و اعتبار این موسیقی بکاهند، کرت کوبینهای زیادی دست به خود کشی زدند و آلیس کوپرهای زیادی گوشه نشینی را اختیار کردند، اکنون افتخار«هیم» اشعار عاشقانه این گروهاست و این چیزی نبود جز آجر دیگری در دیواری که پینک فلوید از آن برایمان میخواند ما هیچ پرورش و هدایت افکار نمیخواهیم" در کلاس گوشه نشینی موقوف ، معلمها دست از سر بچهها بردارید همه ماجرا فقط آجر دیگری است در دیوار و شما هم فقط آجر دیگری در دیوار هستید"۴ و مواد مخدر که یکی از مسائلی بوده که از دیر باز مورد نکوهش بزرگان متال بوده در صورتی که امروزه هیچ کسی بدون استفاده ازین مواد توهم زا در یک کنسرت متال حاضر نمیشود ! این مسئلهای است که استخوان متال را به لرزه در میآورد و گروههای متال د ست نشانده بار سنگینی برای آن میشوند که تحمل آن بسیار دشوار است اینها تمامی مسائلی بود که سبب به وجود آمده افکار مختلف در مورد متال شده و طرفداران واقعی این موسیقی در حالی که در بین سیل متال بازان منحرف و گمراه غرق شدهاند ، منتظر میمانند تا کس دیگری بیاید و برای آنها بخواند " و آنگاه خدایان هوی متال را آفریدند و دیدند که خیر بود گفتند بنوازید با صدایی فراتر از جهنم و ما عهد بستیم چنین کنیم وقتی بازندگان میگویند کارت تمام است بدان دروغی بیش نیست خدایان هوی متال را آفریدند و هرگز نخواهد مرد ! "
Metal متال و شاخهها و زیر شاخه ها
زیر مجموعههای
ریتم متال شاخههایی هستند طبق طوری که میبینید:
Traditional Metal
Heavy Metal
Doom Metal
DEATH metal
Black
Metal
Progressive Metal
Industrial Metal
N.W.O.B.H.M
Christian
Metal
Thrash/Speed Metal
Traditional Metal : از اولین شاخههای متال که ایجاد شد. گروههای بسیاری باعث به وجود آمدن این موزیک شدند. نام دیگر این شاخه True Metal به معنی متال واقعی است. این شاخه توسط گروهها و شخصهایی از قبیل Judas Priste, Savatage, Metal Church بوجود آمدهاست.
Queen بی شک گروه افسانه ای کویین را باید جز برترین گروههای راک کلاسیک دانست. این گروه به رهبری فرخ بورسالا که ایرانی الاصل بود و بعدها بنام فردی مرکوری تغیر نام داد در اواخر دهه ۶۰ میلادی تشکیل شد. دوران طلایی گروه را باید دهه ۷۰ میلادی دانست.زیرا فرم هنری گروه از این دهه به بعد بسوی نوعی سادگی رفت و گروه بنوعی بشکل یک گروه پاپ راک در آمد.آنچه منتقدان آنرا پست مدرنیسم میدانند.البته این فرایندی بود که بسیاری از گروههای راک سنگین مانند Metallica در دهه ۹۰ میلادی دنبال کردند.
گروه پینک فلوید Pink Floyd از بزرگترین گروههای راک کلاسیک است که از اواخر دهه
۶۰ میلادی فعالیت خود را در سبک منحصر بفرد space rock آغاز کرد.اعضای اولیه پینک
فلوید عبارت بودند از سید بارت, راجر واترز ,ریچارد رایت و نیک میسن .عدهای واترز
را لیدر گروه میدانند اما بی تردید تفکر و سبک هنری گروه را باید در زوایایی ذهن نا
متعارف و خلاق بارت جستجو کرد که به شدت تحت تاثیر انواع مواد مخدر و توهم زا بود و
سرانجام بارت را قربانی کرد. بهترین آلبومهای گروه از نظر نویسنده:
darkside of
the moon
wish you were here
animals
the wall
division bell
موزیک در اینجا بصورت آروم همراه گیتار آروم هستش. بعضی اوقات این شاخه به پاور
متال POWER METALشناخته میشوند.گروههای این شاخه: Defender, Iron Fire, Metalium,
Risk, Manowar, Spirit Web
Heavy Metal : اسکورپیینز (انگلیسی: The Scorpions) گروه Hard Rock/Heavy Metal آلمانی است که با فروش بیش از ۲۵۰ میلیون آلبوم جایگاه خودش را به عنوان یکی از موفقترین گروههای راک قاره اروپا ثبت کردهاست. این گروه از پرفروشترین گروههای راک و همچنین موسیقی به شمار میرود. رودلف شنکر (آواز و گیتار الکتریک) این گروه را با حضور کارل-هینز فولمر (گیتار لید)، لوتار هیمبرگ (گیتار بیس) و ولفگنگ دزیونی (درام) در سال ۱۹۶۹ در هانوور تشکیل داد. سپس در سال ۱۹۹۱ برادر کوچک شنکر به نام میخایل (گیتار لید) و دوست صمصیمیاش کلوز مین (آواز) به گروه پیوستند. در سال ۱۹۷۲ گروه موفق شد اولین آلبومشان را به نام «Lonesome Crow» ضبط کند.
ُScorpions آهنگهای زیبا و پرطرفدار زیادی از جمله ((Still Loving you))و ((Are You The One)) و ((A Moment In A Million Years)) را اجرا کردند که باعث محبوبین آنان گشت. اسکوررپیونز از معدود گروههای راک دنیا میباشد که کنسرت و تورهای بزرگی اجرا میکند.
هرچند اسکورپیینز در دهه ۷۰ میلادی نیز شناخته شده بود (مخصوصآ در ژاپن)، اما بیش از هر چیز با ترانههای «Rock You Like a Hurricane» در سال ۱۹۸۴ و «Wind of Change» در سال ۱۹۹۰ به شهرت رسید.
Metallica بی شک پر طرفدارترین و شناخته شده ترین باند موسیقی متال در جهان و مخصوصا ایران گروه متالیکا است.این گروه به رهبری لارس اولرک درامر دانمارکی الاصل گروه در سال۱۹۸۲ تاسیس شد و اولین آلبوم خود را در سال ۱۹۸۳ بنام kill them all به بازار عرضه کرد. گرچه نمیتوان متالیکا را گروهی کاملا خلاق و دارای سبکی منحصر بفرد دانست ولی بی تردید متالیکا بخاطر تواناییهای کم نظیرش در آهنگ سازی و تنظیم مدرنترین آثار ترش متال از رقبای خود همیشه یک سر و گردن بالاتر بودهاست. متالیکا همانطور که خودش اذعان کرده بشدت تحت تاثیر گروههای متال دهه۷۰ و مخصوصا گروههای موج نوی هوی متال انگلیسی قرارداشته و میتوان گفت متالیکا این جریان را تقویت کرد و آن را به کمال رساند. نویسنده دوران طلایی گروه را دهه۸۰ میلادی میداند. یعنی زمانی که گروه چهار آلبوم موفق خود را عرضه کرد.گرچه نمیتوان تمام آثار متالیکا بعد از این دوره را کم ارزش دانست ولی افت هنری گروه بعد از این دوران که بیشتر به علت تغییر سبک حساب نشده و فرار افراطی اش از آهنگسازی مدرن به سوی نوعی سادگی و تکیه بیشتر برجلوههای دیداری بود کاملا مشهود است .آلبوم loadخود دلیل روشنی بر این ادعا است, بطوری که بعضی منتقدان متالیکای واقعی را متالیکای دهه۸۰ میدانند.

Doom Metal : در اینجا گروهای همچون Black Sabbath, Paradise Lost, Anathema فعالیت دارند. در خلاف بقیه ریتمها ممکنه در دوم متال اشعار بصورت داستان و کلمهای بیان شود. نام اصلی این شاخه دوم دث DOOM DEATH هستش که در کنار شاخه دث متال قرار میگیرد. از گروههای بسیار معروف این شاخه گروه اپث OPETH هست..گروههای این شاخه: Black Sabbath, Crowbar, Winter, *Abdullah*, My Dying Bridge, Iron Man
DEATH metal : بهترین و قوی ترین شاخه در موسیقی متال ریتم دث متال است. دث متال توسط گروه دث ایجاد گردید. به همین دلیل اسم این دث متال شد. از گروههای خدایی که در قوی شدن این موسیقی فعالیت کردند گروههای DEATH, Deicide, Morbid Angel, Entombed, Obituary میباشند. هدف در اشعار به خوبی قابل تشخیص است. گروههای این شاخه: At The Gates, In Flames, Iron Maiden, Entombed
Black Metal : موسیقی بلک از گروههایی همچون Venom, Bathory, Meyhem سرچشمه گرفتهاست. آهنگها بسیار سریع و تند میباشند. هدف در گروههای بلک متال از یکدیگر جدا میباشند. صدای خوانندههای این شاخه بسیار نازک و همراه با جیغ فراوان میباشد. در این شاخه بر خلاف شاخههای دیگر متال از کیبورد و افکت استفاده میشود. گروههای معروف این شاخه گروههای Darkthrone, Cradle of filth, Meyhem, Immortal, Empror, Dimmu Borgir, Arcturus, Dark Funeral, Kekal, Satyricon میباشند..
Progressive Metal: از شاخههای آغازین و اولین متال میباشد که گروههای زیادی در آن فعالیت نمیکنند. برای نمونه گروه Dream Theater از اولین گروههای ایجاد شده میباشند. در سالهای اخیر توجه نسبت به این شاخه بسیار محدود شدهاست و افراد زیادی طرفدار این شاخه نیستند. همچنین بر خلاف ریتمهای دیگر در موسیقی متال موسیقی گروهها بصورت میکس MIX شده میباشند. گروههای این شاخه: Dream Theater, Watchtower, Fates Warning, Queensryche, Cynic, Spiral Architect
Industrial Metal : در ایندوستریال متال از موزیک به ندرت استفاده میشود. اکثر آهنگهای این شاخه بصورت صحبت و بی موزیک هست.!!!.(توضیحه زیادی راجع به این شاخه ندارم!!!) گروههای این شاخه: Ministry, Marilyn Manson, Nine Inch Nails
.N.W.O.B.H.M : این شاخه در کشور انگلیس توسط گروههای انگلیسی به وجود آمد. ان.دبلیو.او.بی.اچ.ام. مختصر the New Wave Of British Heavy Metal میباشد که به معنی: امواج جدیدی از سوی هوی متال انگلیسی است.!.!.!. از سالهای ۱۹۸۰ و ۱۹۸۴ به بعد این ریتم مورد توجه و استقبال مردم قرار گرفت..آلبوم «دبات» از گروه آیرون میدن در این شاخه نواخته شدهاست. گروههای این شاخه: Iron Maiden, Def Leppard, Saxon, AngelWitch, Diamon Head
Christian Metal : همان طور که از اسم این شاخه پیداست اکثر اشعار گفته شده در این ریتم درباره و محدود راجع به مسیح و کریستینها میباشند. دلیل نام گذاری این ریتم به این دلیل میباشد که آهنگهای این اشکال گروهها بصورت دعا و سرودهای مذهبی است که در کلیسا خوانده میشود. به دلیل فعالیت بسیاری از گروههای متال در این شاخه کریستین متال دارای زیر شاخههایی شدهاست که نام آنها را در پایین مشاهده میکنید. همچنین اشعار بعضی از گروههایی که این شاخه هستند مضر و نفرت انگیز نسبت به مسیح و انجیل میباشد.(همانند اشعار گروه دیساید ولی گروه دیساید DEICIDE در دث متال فعالیت میکند..)
گروههای کریستین متال Christian Metal: Tourniquet, Living Sacrifice
گروههای کریستین دوم Christian Doom: Paramaecium
گروههای کریستین پرگرسیو
Christian Progressive: Veni Domine
Other Christian Genres: Stryper,
Bloodgood, Barren Cross
Thrash/Speed Metal: این ریتم همان طور که از اسم آن
پیداست تا حدودی سریع هستش. از گروهای بسیار معروف در این ریتم گروهای خدای
Sepultura, Testament, Overkill هستش. همچنین آلبوم «Kell'em All» از گروه متالیکا
در این نوع موسیقی اجرا شدهاست. اشعار بیشتر این گروهها علیه جنگ و برده گیری
است!!گروههای این شاخه:PANTERA , Sadus, Slayer, At War, Deathwish, Exodus,
Megadeth
منبع : بیوگرافی، عكس، دانلود آهنگ و ...
راک
آلبوم : Minutes To Midnight
هنرمند : Linkin Park
شماره ی تراک : 2
مدت زمان : 3:10
Given Up
رها کردن
Wake in a sweat again
بیدار شدن از خواب در حالی که از کابوسی برخاسته ای
Another day's been laid to waste
روزهای دیگر رو هم به بطالت گذرانده ای
In my disgrace
این بی آبرویی
Stuck in my head again
در ذهن من چسبیده
Feels like I'll never leave this place
احساس می شه که هرگز این مکان را ترک نخواهم کرد
There's no escape
راه فراری نیست
I'm my own worst enemy
خودم بدترین دشمن خودم هستم
I've given up; I'm sick of feeling
من رها کردم ، مریض احساس کردنم
Is there nothing you can say
هیچ حرفی برای گفتن نداری؟
Take this all away; I'm suffocating
همه این هارو دور کردی; من خفه هستم
Tell me what the fuck is wrong with me
به من می گی: چه غلطی کردی؟
I don't know what to take
من نمی دونم چه چیزی رو گرفتم؟
Thought I was focused but I'm scared
من فکر می کردم متمرکز بودم اما زخمی شدم
I'm not prepared
چیزی مهیا نکردم
I hyperventilate
و نفس عمیق می کشم
Looking for help somehow somewhere
بگرد که یه جوری و یه جایی به من کمک کنی
And no one cares
ولی یه دلسوز و محافظ نیست
I'm my own worst enemy
خودم بدترین دشمن خودم هستم
I've given up; I'm sick of feeling
من رها کردم ، مریض احساس کردنم
Is there nothing you can say
هیچ حرفی برای گفتن نداری؟
Take this all away; I'm suffocating
همه این هارو دور کردی; من خفه هستم
Tell me what the fuck is wrong with me
به من می گی: چه غلطی کردی؟
Put me out of my misery
از بدبختی نجاتم بده
Put me out of my misery
از بدبختی نجاتم بده
Put me out of my
از بدبختی نجاتم بده
Put me out of my fucking misery
از این بدبختی لعنتی نجاتم بده
I've given up; I'm sick of feeling
من رها کردم ، مریض احساس کردنم
Is there nothing you can say
هیچ حرفی برای گفتن نداری؟
Take this all away; I'm suffocating
همه این هارو دور کردی; من خفه هستم
Tell me what the fuck is wrong with me
به من می گی: چه غلطی کردی؟
نام کامل: Avril Ramona Lavigne
نام خودمانی: Avvie/Av
روز تولد: ۲۷ سپتامبر ۱۹۸۴
زادگاه: کانادا
مليت: امريکايی
قد: ۱۵۷cm
وزن: ۴۷kg
رنگ چشم: آبی
رنگ مو: مايل به قهوه ای{خرمايی}
رنگ های مورد علاقه: مشکی و قرمز
ساز: گيتار
خال کوبی:——-
سايز کفش: ۷
پدر: French-Canadian{John Lavigne}
مادر: French-Canadian{Judy Lavigne}
برادر: Matthew {بزرگتر }
خواهر: Michelle{کوچکتر }
حيوان خانگی: Sam{سگ نژاد آلمانی }
کوتاه از آوریل:
Avril Lavigne و آلبومی بنام Under My Skin
Avril Lavigne با دادن اين آلبوم جديد مقام اول Pop Charts رو به خود اختصاص داد اونم بدون هيچ عمل غير اخلاقی.نه لباسهای مبتــذل و Sexy میپوشـه و نه رقص وسوسه آميز انجام ميـده و نه به حوادث به صورت خلاصـه اشاره میكنه و از هيـچ عامل و روش Hip Hop هم استفاده نكــرده هيچ Lyrics تحريك كننده ای هم نخونده . Avril Lavigne از همه خواننــدهها و همه رديفهــای خود هم خودش رو جســورتر نشون ميده و هم منظورش رو به صورت روشنتر و واضح تر بيان ميكنه.رفتار و گفتار اون باعث شده ميليــونها بچـــه دوبــــاره به پدر و مادرشون اطمينان بدن.
از دو سال گذشته تا حالا خصوصيات Avril بودن در اون متـــمركز شده همون خصوصـــياتی كه در آلبــوم Under My Skin بازگو میكنه . اون به هيچ چيز خيانت نكرده و حتی الان هم پس از گذشـت چند ســال با روش خود كه باعث موفقــيـت فـــوقالعادهی اولـــين آلبوم خود بنـام Let Go شد هنــوز هـم هر جــوری كه هست كارنامهی عمل خودش رو بدون لكهی ننگی تميز نگه داشته . اون يك ۱۹سالهی سفيد لوحه
ساده بودن همون چيزی هست كه باعث شده بهترين آهنگهاش مــقاوم و ســخت و پايدار باشـن حالا خواه اينكه شايستهی Punk يا Faux يا Maudlin Ballad باشه Avril اين آهنگها رو قطعـــا و كاملا به طور صــريح و بیپرده میخــــونه . شما مـــیتونين هر چقدر كه بخوايــــن آهنگهاشو گوش بدين . موزيـــك Avril واقعــــا ديوانه كنندس و خيلی سخته كه بگيم در كدوم دسته موسيـــــقی قرارش بديم – آهنــــــگ موفقيــت آميز و درخشـان I’m With You تقريبا يه صدا و حال و هوای ييلاقی غير قايل احساس داشــت و يك ملودی متــــــال مبــــهـم و سربسته و يك همخوانی كه نمیتونه بيـجا و بیمحـــل به عنوان يه مدعــــــی آمريكايی مطـــرح بشه اگرچـــه هيچكدوم از اين مدعيان و مسابقهدهندگان نمیتونستن به اين سادگـــی است آهنـــــــگ رو بخونن.
Lavigne در آلـبـــوم جديـــدش يعنی Under My Skin با يك ماتريس تيمی رو كه روی بيشتر آهنگهای آلبوم Let Go كار كرده بودن رو جدا كرد Avril در اين آلبوم جديد با يه گروه Songwriter غير قابل تحمل و گيتاريستش Evan Taubenfeld و Songwriter كانادايـــــی Chantal Kreviazuk شــــروع بكار كرد و در تهيه اين آلبـــوم با بهم پيوستن اين عوامل آلبومی قابل قبول و فرمول دار تری بوجود آورد . Lavigne در آلبـــــوم Under My Skin هيچ فكر و هدف تازه ای وارد نمیكنه بلكه چهرهی آهنــگهای آلبوم قبلی يعنــــی Let Go رو درخــشانتر میكنه اغلب اوقات صداش رو در يك آهنگ به چند جور و نوع تغير ميده تا مطمئن بشه كه شما از خوانندگی اون خســـــته نشدين و زيبايی Chorus ها رو درك میكنين . آهنگ اصلی و مهم اين آلبوم همون آهنگی كه زودتر از خود آلبوم Under My Skin منتشر شد كه Don’t Tell Me نام داره ميشه گفت كه آهنگی هســت كه بيشترين شخصيت Avril رو در خودش داره و نشون ميده كه Avril دنبال چه چيزی هست و منظورش چيـــــه
اون در اين Clip با يه بوسهی شرم آور دوستپسر شهوتی خودش رو میخواد ترك بكنه و همين كه شــروع میكنه به عنوان يه گيتاريست گيتار ميزنه از پسره میپرســـه كه Did I not tell you that I’m not like that ?girl/The one who gives it all away, yeah/Did you think that I was going to give it up to you يعنـــی اينكه ” آيا به تو نگفتم كه من اون دختر نيستم ﴿اون دختری كه تو انتظار داری باشم﴾ ” / ” كسی كـه مرتبا و بطور پيوسته اونو به تو ميده؟” / ” فكر میكردی كه میخواستم اونو به تو تسليم كنم؟” نحوهی بيان اين مسئله و ديدگاه ممكنه رنجاور باشه ولـــی در عوض اون Avril با صدای خوبش از پس اين كار بر مياد صدايی كه تظاهر به صداقت و درستكاری ميكنه.

آلبوم ها و کار ها:
اصيل و پرغرور و روراست! "Let Go" ، اولين كار اَوريل لوین، به دختراي جوون جسارت خاصي رو بخشيد.بعد از چهارده ميليون فروش و هشت كانديد grammy سر و كله ي اين خواننده ي كانادايي بالاخره پيدا شد اما اين بار با "Under My Skin" كه کاملا متفاوت با كار دو سال پيششه. نه، اين دختر اصلا از اونايي نيست كه مشوقش افتخارات قبليش باشن.Under My Skin به قطعات پرجوش و خروشي مثل"Take Me Away" و "Together" شروع ميشه كه صحنه رو براي گيتاركاري هاي بي نظير آماده مي كنن و نغمه هاي "Don’t Tell Me" كه هر لحظه از راديو شنيده ميشه در حقيقت سرود اختيارات مشتاقانه يك زنه كه بعد از "Complicated" اعتراض آميز، اين طوري سربلند و آرزومند خودش رو نشون مي ده. بعد از اون "HeWasn’t" كه ريتمش تيكه هاي دو ضربي از كوردهاي سه شماره اي گيتاره و بعد هم خوشبيني پراطمينان تو ريتم "Who Knows" در كنار ملودي سرخوش "Freak Out" و همچنين ترش قطعاتي مثل "Forgotten" و "Nobody’s Home" كه نشون دهنده ي افكار و روحيه ي تاريك اَوريل اند.

اين دختر اهل Nappanee-Ontario (آنتریو -نپنی) ميگه من توي اين دوسال خيلي بزرگتر شدم. من با خيلي چيزا برخوردم و خيلي چيزا يادگرفتم و تجربه كردم، هم خوب هم بد و اين اشعار همه از اونا سرچشمه مي گيرن و همگي براي من کاملا شخصي و تجربي اند.
در حين كار با توليد كننده هايي مثل Butch Walker از "Raine Maida ،"The Marvelous3 از "Our Lady Peace"و Don Gilmore از "Linkin Park" و "Pearl Jam" اَوريل به همراه 2-3 تا از دوستاش، دوازده ترانه واقعگرايانه Under My Skin رو مي نويسه.«من تازه تور جهاني مو تموم كرده بودم و به تورِنتو برگشته بودم كه سریعا شروع كردم به نوشتن» اينارو اَوريل نوزده ساله مي گه «اصلا راجع به كار آينده ام برنامه مشخصي نداشتم، يعني در حقيقت هنوز كسي طرح خاصي نريخته بود. مردم همه فكر مي كردن كه من ديگه چيزي ندارم كه دربارش آهنگ بنويسم اما دقيقاٌ برعكس بود» بعد، اَوريل و شريكش يعني همون خواننده و ترانه نويس كانادايي Chantal Kreviazuk با هم يه قرار نهار مي ذارن كه اون قرار تبديل ميشه به يه جلسه ي كاري اونا يه معامله كوچيك باهم مي كنن و بعد هم ميشينن و شروع مي كنن به نوشتن. آوريل ميگه ما يه شب دوتايي نشستيم و يهويي ديديم كه يه ترانه ساختيم! البته هيچكس نمي دونست كه من مي خواستم چي كار كنم، حتي مدير برنامه هام و حتي خودم. تا شب بعد، آوريل و Chantal دوتا ترانه نوشتن و تا دوهفته بعد، 12تا! يعني طي دو هفته كار تموم شده بود و تابستون بود كه آوريل به خونه ي Chantal و شوهرش Raine نقل مكان كرد كه كار ضبط رو شروع كنن! آوريل تعريف مي كنه كه: «من تازه از كنسرت و تور برگشته بودم اما ما كار آلبوم جديد رو هم تموم كرديم و در حقيقت فقط چند هفته گذشته بود در حاليكه من آماده ي ضبط هم شده بودم».
زندگي در كاليفورنيا در همون چند وقت به آوريل كمك كرد كه مدتي از فشارهاي عصبي دور بمونه. اون مي گه:«اونجا خيلي بهم خوش گذشت، موندن در اونجا عالي بود به خصوص اينكه مي تونستم يه مدت راحت و بدور از چشم مردم استراحت كنم و زندگي مستقلي داشته باشم و مهمتر از همه دوستيم با Chantal بود كه يكي از بهترين روابطي بود كه تا حالا داشتم» Chantal و آوريل ساعت ها در شب در استوديو مي نشستن و ترانه هايي رو كه ساخته بودن تكميل و بازنويسي مي كردن و در طول روز، آوريل براي رفت و آمد از ماشينش استفاده مي كرد كه با راه هاي شهر آشنا بشه. اين طوري خيلي راحت تر بود ، دور از عكاسها و مصاحبه و سختي هاي ديگه.
بالاخره آوريل موفق شد كه بيشتر آهنگ هاش رو به كمك Chantal و در استوديوي Raine ضبط كنه و همونها هم الان بدون تغيير توي آلبوم Under My Skin اند. بقيه آهنگ هاي مونده رو آوريل با گيتاريستش Even Taubenfeld (اِوِن تابنفلد) نوشت و يكيشون رو هم با مؤسس گروه آلترنيتيو "Evanescence" يعني Ben Moody. آوريل ميگه«من توي همه ي قسمت هاي اين آلبوم نقش و فعاليت داشتم و دقیقا مي دونستم كه دوست دارم drum كاري ها و ريتمهاي گيتار و زمينه ها براي اين ترانه ها چطور باشن. من دوست داشتم هموني بشن كه مي خوام و شدن.راستش اين دفعه چون خودم در جريان كار بودم، خيلي بهتر زحمات ساخت و ضبط يه آلبوم رو درك مي كنم و مي تونم بگم وقتي صداي خودم رو توي اون آهنگ ها مي شنوم به خودم افتخار مي كنم».
حالا مي خوايم آهنگ هاي مورد علاقه ي آوريل رو از بين12 آهنگ دست ساخته ي خودش جدا كنيم.آوريل دربارش مي گه:«همشون واسم معني دارن و تك تكشون حس خاصي رو در من تداعي مي كنن، ولي خب من Together رو خيلي دوست دارم، هموني كه راجع به يه رابطه ي دوستي ميگه كه ادامه اش ميدي درحاليكه مي دوني داري اشتباه مي كني. اون آهنگ درحقيقت مي خواد بگه روابطي كه اساس و پايه ندارن و فقط واسه تفريح و مسخره بازي اند، به هيچ وجه به درد نمي خورن و فايده اي به دوطرف نمي رسونن» چندتا از آهنگ ها در آلبوم Under My Skin راجع به اين جور روابط اند و يه حس عذاب دهنده رو راجع به اين مسأله ايجاد مي كنن،درست مثل Complicated. بعضي هاشونم شرح داستان هايي هستن كه واقعا در زندگي وجود دارن، همونطور كه Sk8er Boi مي گفت. اما بعضي از آهنگ هاي اين آلبوم نشونگر بلوغ و پختگي آوريل اند و به مثبت انديشي و واقعگرايي اشاره مي كنن مثل Who Knows يا Take Me Away كه بنا به اونچه كه آوريل ميگه، اونا همه بيانگر احساسات و زندگي كنوني اون اند، آهنگ هايي مانند Together و Forgotten كه درشون ريزه كاري هاي پيانو به عنوان زمينه به كار رفته احساس عميق تري رو ايجاد مي كنن كه در حقيقت همگي بازتاب اين هستن كه آوريل كاملاٌ رشد كرده و از Let Go تا حالا خيلي عوض شده، تجربه هاي بيشتري نسبت به قبل داره و كامل تر شده. اون مي گه:«من خيلي از كارام راضي ام و مطمئنم كه همه چيز داره به خوبي پيش ميره». آوريل همچنين يه توجيه خانومانه براي كنارگذاشتن ياغي بازي هاي معروفش در گذشته به كار مي بره:«من مثل يه جوجه مي مونم! من خيلي به خيالاتم اهميت مي دم گرچه بعضي وقتها نااميدانه خيال پردازي مي كنم و مي دونم كه ظاهرم خيلي با خواننده هاي ديگه فرق داره يعني يه جورايي شايد من يه كم قديمي باشم(مي خنده) واسه همينه كه يه آهنگ نوشتم راجع به اين كه خودتو تسليم هر پسري نكن منظورم Don’t Tell Me هست».
آوريل هميشه براي خوندن مشتاقه:«خوندن خيلي لذت بخشه، مخصوصا اگه آهنگ جديدي باشه. خوندن آهنگ هاي جدید بهم انرژي ميده و من هميشه مشتاقانه منتظرم كه آهنگ بعدي رو بخونم».
در طي اين دو سالي كه آوريل پرخروشانه وارد دنياي Rock-Star ها شد، نگرش هاش شكل گرفت و اينكه چطور قدم به يه جور ميزان بندي و تعادل بذاره رو آموخت:«آهنگ هاي Under My Skin قطعا پرمعناتر و عميق تر از آهنگ هاي Let Go هستن، ولي خب راستش من هنوز هم از يه آهنگ پاپ باحال لذت مي برم! من اساسا دختري ام كه ترانه نوشتن رو خيلي دوست داره و همچنين عاشق شلوغ بازي درآوردنه ... من مي خوام موسيقي واسه هميشه قسمتي از زندگيم بشه».
علاوه بر اينها آوريل يه صداي زنگي و بي خش داره و از همه مهمتر استعداد و توانايي كافي براي درآميختن شادي هاي جواني و دلتنگي ها و غصه هاي بچگي و سپس تبديلشون به نغمه هاي منظم و مؤثر و دوست داشتني. Under My Skin مجموعه اي از روحيات و افكار پنهان آوريله كه مطمئنا همه ما باهاش همخوانيم.
منبع : بیوگرافی، عكس، دانلود آهنگ و ... راک
فرکانس صوتی تولید شده توسط پیکاپ ها قابل تغییر و فیلتر شدن است. لذا با استفاده از افکت ها (مثل distortion یا fuzz یا overdrive یا پدال wah-wah) صدای خروجی از گیتار الکتریک قابل اصلاح به سلیقه نوازنده است. Distortion یا Overdrive باعث ایجاد صداهای خشن تر و به اصطلاح دندانه دار می شوند در حالی که بعضی افکت ها صدای شفاف یا Clean دارند.
گیتارهای الکتریک انواع مختلفی دارند، اما میتوان آنها را به دو نوع کلّی تقسیم کرد:

Guitar Hollow Body
صدای
گیتار Guitar Hollowed Body را بشنوید Solid Body Guitar : این دسته از گیتارها دارای بدنه تو پر هستند و در اصل کاسه تولید صدای آکوستیک ندارند. شناخته شده ترین و معروفترین انواع این گیتارها- از نظر ظاهر- به صورت زیر طبقه بندی می شوند:

Stratocaster
Stratocaster : این نوع گیتار الکتریک برای اولین بار در دهه 50 میلادی توسط "لئو فندر" ساخته شد. گیتارهای مدل استراتوکستر، معمولترین نوع گیتار الکتریک هستند و به دلیل ویژگیهای خاص خود در تمامی سبکهای موسیقی، از بلوز گرفته تا راک و حتی متال، مورد استفاده قرار می گیرند. بهترین و شناخته شده ترین سازنده این نوع گیتار، فندر است و انواع این ساز را با امضاء بزرگترین نوازندگان استراتوکستر ( از Eric Clapton، Stevie Ray Vaughan و Mark Knopfler گرفته تا Jeff Beck و Yngwie Malmsteen) عرضه می نماید.
صدای
گیتار Stratocaster را بشنوید برای اولین بار Whammy Bar (دسته ای برای شل و سفت کردن پیچ سیمها یا در حین نوازندگی برای ویبراتو) روی خرک این نوع گیتار ها نصب شد. استراتوکستر ها دارای قابلیت نوازندگی فوق العاده ای هستند و نسبت به مدلهای دیگر، بسیار سبکترند و همه این عوامل باعث محبوبیت استراتوکستر ها است. بدنه این ساز از چوب توسکا (Alder) یا چوب درخت زبان گنجشک (Ash) و دسته از جنس اقاقیا یا Rosewood (دسته های تیره) یا افرا Maple (دسته های روشن) است و دارای سه پیکاپ single coil است.
بزرگترین نوازندگان استراتوکستر عبارتند از: جیمی هندریکس، اریک کلپتون، جف بک، مارک نافلر، دیوید گیلمور، ریچی بلکمور(نوازنده گروه Deep Purple وRainbow)، ینگوی مالمستین، بادی گای و ...

Telecaster
بزرگترین نوازندگان این ساز "پیت تاونزند" (یکی از بزرگترین گیتاریستهای حال حاضر از گروه افسانه ای The Who)، کیت ریچاردز (گیتاریست Rolling Stones)، آلبرت کالینز (یکی از متفاوت ترین نوازندگان بلوز که سبک او به ice blues معروف است و به او The ice man: master of telecaster می گفتند) و روی بوكانن هستند.
صدای
گیتار Telecasterرا بشنوید 
Gibson Les Pauel
دسته یا neck این ساز نسبت به مدلهای دیگر کمی پهن تر است و کلاً گیتار گیبسون لس پاول، نسبت به انواع دیگر بسیار سنگین تر می باشد. بدنه انواع مرغوب این ساز از چوب ماهون (mahogany) و دسته آن از چوب ماهون یا افرا (maple) بوده و دارای دو پیکاپ هوم باکر است. بزرگترین نوازندگان این ساز گیتاریست گروه لد زپلین جیمی پیج (Jimi Page) ، اسلش، پیتر گرین (گیتاریست Fleetwood mac)، گری مور و زک وایلد (گیتاریست Ozzy Osbourn) و The Edge (گیتاریست U2) هستند.
صدای
گیتار Gibson Les Pauel را بشنوید 
Flying V

Explorer
صدای
گیتار Explorer را بشنوید منابع : بیوگرافی، عكس، دانلود آهنگ و ... راک و Harmony Talk
نام فيلم:Se7en
كارگردان: ديويد فينچر
فيلمنامه: اندرو كوين واكر
فيلمبردار: داريوش خنجي
تدوين: ريچارد فرانسيس بروس
بازيگران: براد پيت (ميلز)، مورگان فريمن (سامرست)، گوينت پالترو (تريسي)، كوين اسپيسي (جان دو) و...
محصول 1995، آمريكا
نقد کامل در ادامه ی مطلب
مطالب مرتبط :
نحوه ی خرید دی وی دی این فیلم با زیر نویس فارسی و قیمت استثنایی تنها ۱۰۰۰ تومان
لیست فیلم های دی وی دی این وبلاگ برای فروش
ادامه مطلب





